永い間、楽器店をやってまして、もっとも多い質問の一つで、”曲にコードをつけるには、
どうすればよいか。”と、よく聞かれました。そこで、未熟ではありますが、
店頭で説明してきたことを、ここで述べたいと思います。
まず、基本的なことを理解してください
（イタリア語） ド レ ミ ファ ソ ラ シ ド
（英語） Ｃ Ｄ Ｅ Ｆ Ｇ Ａ Ｂ Ｃ
普段使っている ドレミファソラシド は、イタリア語です。そこで、英語でも覚えてください。
ドＣ レＤ ミＥ ファＦ ソＧ ラＡ シＢ ドＣ と、なリます。
次は、ギターの５弦の３フレットから、横に ドレミファソラシド と、弾いてみて下さい。
もう、お気づきかと思いますが、ミとファ シとド の間が１フレット。他の間は２フレット
あります。
音間の数え方
ドを基準にすると、ドからレは２度、ドからミは３度、ドからファは４度、ドからソは５度、
ドからラは６度、ドからシは７度、ドからドは８度（オクターブと言ってます）と数えます。
ギターの１フレット分を半音、２フレット分を全音といいます。（半音＋半音＝全音）
ドレミファソラシド の音間は、全全半全全全半 と、なります（全音５個と半音２個）。
１オクターブを全部を、 半音で数えると１２個あります。
整理します。（♯シャープ→半音上げる ♭フラット→半音下げる）
［ ド ド♯orレ♭ レ レ♯orミ♭ ミ ファ ファ♯orソ♭ ソ ソ♯orラ♭ ラ ラ♯orシ♭ シ ］
全部で１２個となります。
そこで、音間の数え方も、レとレ♭を区別する必要が出てきます。
ドからレをＭ２（長２度）、ドからレ♭をｍ２（短２度） と、区別します。
ドからミをＭ３（長３度）＜全音２個＞、ドからミ♭をｍ３（短３度）＜全音１個＋半音１個＞
などと、区別します。
コードは和音といい、いくつかの音が重なって、しかも調和していると、いうことです。
ドとレとミを同時に弾くと、濁って聞こえますが、音を一つづつとばして ド・ミ・ソ と、
弾くと、安定した美しい響きに聞こえると思います。これを和音（コード）といいます。
ド（Ｃ）を基準に ド・ミ・ソ と、３つ音を重ねて、Ｃメジャーコード。
ファ（Ｆ）を基準に ファ・ラ・ドと、３つ音を重ねて、Ｆメジャーコード。
ソ（Ｇ）を基準に ソ・シ・レ と、３つ音を重ねて、Ｇメジャーコードといいます。
以上のコードに共通していることは、第１音と２音の音間がＭ３（長３度）、
第２音と３音の音間がｍ３（短３度）と、なることです。
これを、メジャーコードといい、明るい響きがすると思います。
実際は、メジャーの部分を省略して言っています。（Ｃメジャーコードは、Ｃコード）
基準になる音を、ルート音と、呼んでいます。
次に、レ（Ｄ）を基準に レ・ファ・ラ と、３つ音を重ねて、Ｄｍ、（ Ｄマイナーといいます）。
ミ（Ｅ）を基準に ミ・ソ・シ と、３つ音を重ねて、Ｅｍ、（Ｅマイナー）。
ラ（Ａ）を基準に ラ・ド・ミ と、３つ音を重ねて、Ａｍ、（Ａマイナー）。
以上のコードに共通していることは、第１音と２音の音間がｍ３（短３度）、
第２音と３音の音間がＭ３（長３度）と、なることです。
これを、マイナーコードといい、寂しげな響きがすると思います。
メジャーコードとマイナーコードの違いは、第２音の位置だけで決まります。
第１音と２音の音間がＭ３（長３度）であればメジャー、ｍ３（短３度）ならマイナー
と、なります。要するに、メジャーコードの第２音を半音下げるとマイナーになり
マイナーコードの第２音を半音上げるメジャーになります。
したがってコードの中で第２音が最も重要な音になります、なぜなら第２音によって
調性（長調か短調）が決まるからです。
＜ ド・ミ・ソでＣメジャー ド・ミ♭・ソでＣマイナー＞
＜レ・ファ・ラでＤマイナー レ・ファ♯・ラでＤメジャー＞・・・など。
第１音と３音の音間は、Ｐ５（完全５度）で、どちらも同じです。
次に、３和音に更に音が加わった場合は、ルート音から数えた度数をつけて表示します。
・７（セブン・・・ルート音から短７度の音を加える、又はオクターブ上のルート音から
１音下がった音を加える。後方が解り易いと思う。）
・Ｍ７（メジャーセブン・・・ルート音から長７度の音を加える、又はオクターブ上の
ルート音から半音下がった音を加える。後方が解り易い。
メジャーとマイナーをあわせたような、空間が広がったような気がします。
理由は、ルート音を１オクターブ上げ、第２音をルート音にするとｍ６となるからです。
・６（シックス・・・ルート音から長６度の音を加える。マイナーな感じもします。
理由は短３度下の音をルート音にすると ｍ７となるからです。（異名同コード）
（例） ド・ミ・ソ・ラ・＜Ｃ６＞ ＝ラ・ド・ミ・ソ＜Ａｍ７＞
・９（ナイン・・・９度上の音を加える。これは、オクターブ上のルート音の１音高い音
になります。この場合、Ｍ７に９度の音を加える、とする方が一般的です。）
・ａｄ９（アド・ナイン・・・３和音に単純に、９度の音を加える。）
・ dim（ディミ二ッシュ・・・減ずるという意味。マイナーコードの３音目を半音下げる。
音間が、それぞれ短３度となります。）
・sues４（サスペンド・フォー・・・吊るすという意味。メジャーコードの第２音を半音上げる。
コード進行の中では、一時的に半音上がって、また元に戻るのが一般的です。）
まだありますが、よく出るのは、これぐらいだとおもいますので、次に進みます。
曲にコードをつけるには、まずその曲のキー（Ｋｅｙ）を判断する
キーとは、曲全体の調性のことです。ハ長調（Ｃメジャー）・イ短調（Aマイナー）等。
キーによって、音階の始まる音の位置が、変わってくるのです。
キーは、長調と短調があります。長調の音階はドレミファソラシド、
短調の音階はラシドレミファソラ、となります。
1オクターブを全部、半音にすると12個あります。
音階の始まる位置が１２種類づつあることになります。
キーは、長調と短調 合わせて２４種類。これを、♯と♭を使って区別します。
♯・♭が何も付いていなければ、Ｃメジャー（ハ長調）かＡマイナー（イ短調）になります。
（Ａ）マイナーのルート音は（Ｃ）メジャーのルート音の短３度下の音になります。
この２つの関係を平行調といいます。
♯系から整理します。
まずファの音に♯が付きます。（ファの音はすべて半音上げるということです。）
キーは、Ｇメジャー（ト長調） 又は平行調の Ｅｍ（ホ短調）になります。
次にファから５度高いドの音にも♯が付きます。（ファとドの音はすべて半音上げる。）
キーは、Ｄ（二長調） 又は Ｂｍ（ロ短調）｡
次にドから５度高いソの音に♯が付きます、全部で♯３つ。（ファ・ド・ソ すべて半音上げ）
キーは、Ａ（イ長調） 又は Ｆ♯ｍ（嬰へ短調）
次にソから５度高いレに♯が付きます、全部で♯４つ。（ファ・ド・ソ・レ すべて半音上げ）
キーは、Ｅ（ホ長調） 又はＣ♯ｍ（嬰ハ短調）
次にレから５度高いラに♯が付きます、全部で♯５つ。（ファ・ド・ソ・レ・ラ すべて半音上げ）
キーは、Ｂ（ロ長調） 又はＧ♯ｍ（嬰ト短調）
次にラから５度高いミに♯が付きます、全部で♯６つ。（ファ・ド・ソ・レ・ラ・ミ すべて半音上げ）
キーは、Ｆ♯（嬰ヘ長調） 又はＤ♯ｍ（嬰ニ短調）
《キーも♯が付くごとに５度づつ高くなる。 Ｃ→Ｇ→Ｄ→Ａ→Ｅ→Ｂ→Ｆ♯》
♭系
まずシに♭が付きます。（シの音はすべて半音下げ。）
キーは、Ｆ（ヘ長調） 又はＤｍ（ニ短調）
次にシから５度低いミに♭が付きます。（シとミ すべて半音下げ）
キーは、Ｂ♭（変ロ長調） 又はＧｍ（ト短調）
次にミから５度低いラに♭が付きます、全部で♭３つ。（シとミとラ すべて半音下げ）
キーは、Ｅ♭（変ホ長調） 又は Ｃｍ（ハ短調）
次にラから５度低いレに♭が付きます、全部で♭４つ。（シ・ミ・ラ・レ すべて半音下げ）
キーは、Ａ♭（変イ長調） 又は Ｆｍ（へ短調）
次にレから５度低いソに♭が付きます、全部で♭５つ。（シ・ミ・ラ・レ・ソ すべて半音下げ）
キーは、Ｄ♭（変ニ長調） 又は Ｂ♭ｍ（変ロ短調）
次にソから５度低いドに♭が付きます、全部で♭６つ。（シ・ミ・ラ・レ・ソ・ド すべて半音下げ）
キーは、Ｇ♭（変ト長調） 又は Ｅ♭（変ホ短調）
≪キーも♭が付くごとに５度づつ低くなります。Ｃ→Ｆ→Ｂ♭→Ｅ♭→Ａ♭→Ｄ♭→Ｇ♭≫
※♯６つのＦ♯（Ｄ♯ｍ）と ♭６つのＧ♭（Ｅ♭ｍ）は、異名同音で重複しますから
これで２４キーになります。
すっきりまとめます。（５度圏）
円の内側は平行調／短3度低い音
◆時計回りはＰ５度づつ上がる ◆逆時計回りはＰ５度づつ下がる
※５度圏は、必ず暗記しよう。時計を連想して、１２時→Ｃ。１時→Ｇ。２時→D。
１１時→Ｆ。１０時→Ｂ♭等と、暗記して下さい。
いよいよ、キーを決めよう
自分の得意な楽器を持ってきて、メロディーを ”さぐり弾き” してみてください。
♯（半音上がる）が、ファとか ドとか ソについてないか、又は、
♭（半音下がる）が、シとか ミとか ラについてないかに、気をつけて弾いて下さい。
なにも付かない場合もあるし、最高で６個付く場合もある。
もし、ファとドの音だけが、ほとんど、半音上がっていれば、
キーは、Ｄ（ニ長調）又は、Ｂｍ（ロ短調）になります。
長調か短調は、１曲をとおして、明るい感じか暗い感じで、判断できると思います。
＜曲の途中でキーが変わるとこもあります。転調といいます。＞
キーがわかれば、その後はそのキーのダイアﾄニック・コード（音階和音）を
当てはめれば、いいわけです。
ダイアトニック・コード（音階和音） メジャー（長調）
長調の音階は、ドレミファソラシド。１つおきに音を並べて和音を作る、
《 ﾄﾞﾐｿ・ﾚﾌｧﾗ・ ﾐｿｼ ・ﾌｧﾗﾄﾞ・ ｿｼﾚ ・ﾗﾄﾞﾐ ・ｼﾚﾌｧ》 となります。もしキーがＣであれば、
《 Ｃ ・Ｄｍ ・ Ｅｍ・ Ｆ ・ Ｇ ・Ａｍ ・Ｂｍ－５》
となり、この中のコードから当てはめればいいわけです。
もっと整理をする必要があり、３つのタイプに分けます。（スリーコードといいます）
どのキーでも対応できるようにするために、
まず、７つのコードに順番に番号をつけます。 Ⅰ Ⅱｍ Ⅲｍ Ⅳ Ⅴ Ⅵｍ Ⅶｍ－５
◆トニック［Ｔ］（主和音）→Ⅰ ≪キーがＣであれば、Ｃコード≫
その曲の中で最も安定感があり、曲の最後は、必ずこのコードで終わる。
（ 例外は、転調しているか、終わらない感じで終わるときだけ）
◆サブドミナント［ＳＤ］（下属和音）→Ⅳ ≪キーがＣであればＦコード≫
トニックからＰ５度下のコード、 （Ｐ５度下は、Ｐ４度上でもある）
（P＝完全）５度の関係は、音の波形が２対３でよく調和する。
◆ドミナント［Ｄ］（属和音）→Ⅴ ≪キーがＣであればＧコード≫
コード進行上、スムーズな流れをつくるために、これに７度の音をくっつけて、
Ⅴ７（Ｇ７）にして用いるのが一般的。
曲は、この３つのコードを、行ったり来たりしながら、最後にトニックで終わる、と考えてください。
３つのコード（機能）をイメージしてみましょう。
＜イメージは、人によって違いますが、なるべく一般性があるものにします。＞
◆トニック［Ｔ］（Ⅰ）→最もおちつく所、「我が家」としましょう。どこにいてもいつかは帰る所、
いったん帰ってまた出て行ったり、またずっと、そこにいると退屈な所。
でも、最後には、必ず帰るところ。
◆サブドミナント［ＳＤ］（Ⅳ）→我が家の次におちつく所、「別荘」としておきましょう。
◆ドミナントセブン［Ｄ］（Ⅴ７）→我が家と別荘を移動するための交通機関、「車中」、
としましょう。不安定で緊張感があり、早く、我が家に帰りたい、
トニックへ行きたい、感じを出します。
メジャーコードの３和音に短７度の音を加えて
4和音にすることで、、第２音と４音が互いに反発して、
不安定感を引き出します。第２音と４音の音間は、全音で３つ、
”トライトーン”の関係にあるといいます。 Ｇ７→Ｃ のコード進行の場合シとファが
反発して、シ→ド、ファ→ミ に移動することで、不安定→安定をひきだします。
これを、”ドミナント・モーション” と呼んでいます。
コード進行がスムーズになる感じがします。
１曲を３コードでまとめてしまうと、シンプルすぎることもあります、その場合
”代理コード”をつかいましょう。 （代理とは、まさに代わりが勤まるということ）
◆トニック［Ｔ］（Ⅰ）の代理コードは、Ⅲｍ と Ⅵｍ。
Ｃがキーの場合、Ｃの代わりに Ｅｍ と Ａｍが使えるということ。
◆サブドミナント［ＳＤ］（Ⅳ）の代理コードは、Ⅱｍ。
Ｃがキーの場合、Ｆの代わりにＤｍが使える。
◆ドミナントセブン［Ｄ］（Ⅴ７）の代理コードは、Ⅶｍ７－５（これは４和音にして使う方が多い）。
と、ダイアﾄニック・コード外ですが Ⅱ♭７（これも多用されていると思う）。
Ｃがキーの場合、Ｇ７の代わりにＢｍ７－５ と Ｄ♭７ が使える。これらの
コードに共通するのは、トライトーンが含まれることです。（この場合 シとファ）
※よくあるコード進行パターンから
Ⅰ→Ⅳ→Ⅴ７→Ⅰ ⇒ Ⅰ→Ⅱｍ→Ⅴ７→Ⅰ
＜キーがＣの場合＞ Ｃ→Ｆ→ Ｇ７→Ｃ ⇒ Ｃ→Ｄｍ→Ｇ７→Ｃ
＜機能＞ [T]→[SD]→「D7]→[T] ＝ [T]→[SD]→ [D7]→[T]
Ｆ→Ｄｍになることによって、コード進行のイメージは、かなり変わると思いますが
違和感は、ほとんどないと、おもいます。
Ⅰ→Ⅵｍ→Ⅱｍ→Ⅴ７→Ⅰ ⇒Ⅰ→Ⅵｍ→Ⅵ７→Ⅱｍ→Ⅴ７→Ⅰ
＜キーがＣの場合＞ Ｃ→Ａｍ→ Ｄｍ→ Ｇ７→Ｃ ⇒ Ｃ→Ａｍ→ Ａ７→ Ｄｍ→ Ｇ７→Ｃ
＜機能＞ [T]→[T]→[SD]→[D7]→[T] [T]→[T]→[※]→[SD]→[D7]→[T]
Ａｍが次にＡ７に変化して、Ａ７→Ｄｍのドミナントモーションを作為的に作り出しているのです。
部分的に転調していると考えることもできます。（一瞬、Ｄｍのキーに転調。）
[※]は、Ｄｍキーの中での[Ⅴ７]でいいと思います。
このＡ７は、ダイアトニック・コード外ですが、セカンダリー・ドミナント・コード（二次的な）といって、
頻繁に出てきます。要するに、ダイアトニック・コードに対して”５度圏”の１時間後のコードを
セブンスにしてぶつけるのです。（Ａ７→Ｄｍ Ｂ７→Ｅｍ Ｃ７→Ｆ Ｄ７→Ｇ Ｅ７→Ａｍ 等。）
コード進行の流れが、格段によくなることもあると思います。
終止形としては、［Ⅴ７→Ⅰ］ が一般的ですが、たまに［Ⅳ→Ⅰ］もあります。［Ｆ→Ｃ］ Ｆをアー、Ｃをメン
と、いいながら弾いて見て下さい。 教会音楽は、だいたい、この終止形になっていて、”アーメン終止”
というそうです。そういえば、終わり方が、上品で、静かな感じですね。
もう１つ、ダイアトニック・コード外から、頻繁に出てくるコードがあります。
Ⅰ→Ⅳ→Ⅳｍ→Ⅰ Ⅰ→Ⅳ→Ⅳｍ→Ⅴ７→Ⅰ
＜キーがＣの場合＞ Ｃ→Ｆ→ Ｆｍ→ Ｃ Ｃ→Ｆ→ Ｆｍ→ Ｇ７→ Ｃ
Ｆ の後に来る Ｆｍ が、同主調（キーが Ｃ の場合Ｃｍ）からの借用コードとなります。
実際に、コードをつけるとき、１小節に１つのコード、ないし２つ位が適当かとおもいます。
これは曲の速さにもよります。亀のようにのろい曲だったら、１音に１つづつ、コードをあてはめる
必要があると思うし、又、光のような速さだったら、最後さえあっていればいいのかもわかりません。
まず、メロディーが先にあるわけですから、構成音に配慮します。コード音以外の音を
どうとらえるか、ということです。音価（音の価値）の高い方を優先します。
短い音より長い音の方が、音価が高い、同じ長さが２つ並んでいれば、後の方が耳に残る
から音価が高いと考えます。要は何を優先して、何を無視出来るか、です。
構成音が[ドミソ]であれば、Ｔ(ﾄﾆｯｸ)かその代理コードをあてる。レの音があって、レが無視
出来ない音であれば、ad９(ｱﾄﾞﾅｲﾝｽ)をあてる、等 ４和音をあてる方法もあると思います。
[ﾌｧﾗﾄﾞ]であれば、SD(ｻﾌﾞﾄﾞﾐﾅﾝﾄ)かその代理コードをあてる。どうしても迷って、こまった時は、
コード進行の流れを優先した方がいい場合もあります。最後は、理論より自分の耳を信じましょう。
音楽に”絶対”正しい答えなどありません。
以上でダイアトニック・コード＆（頻繁に出てくる）ダイアトニック外・コードについて説明しました。
Ｃ調で説明しましたが、それ以外のキーもＣ調と同じ位に使える様にトレーニングしてください。
長調のダイアトニック・コード一覧表を作成しておきます。全部で１２キーあります。
